Ei ole sattumaa, että Pariisia kutsutaan Euroopan kulttuuripääkaupungiksi. On vaikea löytää niin monta museota, kuinka monta on keskittynyt tähän kaupunkiin, mistä tahansa. Jokaisella, joka vierailee Ranskan pääkaupungissa, on mahdollisuus nähdä omin silmin paitsi kuuluisien mestareiden taideteoksia myös tutustua yksityiskohtaisesti muihin yhtä mielenkiintoisiin kaupunkielämän näkökohtiin. Siksi kaikki Pariisin museot voidaan kätevästi jakaa useisiin pääryhmiin kävijöiden etujen mukaan.
Louvre
Kuvataidemuseoiden joukossa Louvre on epäilemättä kunniakas paikka. On huomattava, että kaikkien hallien perusteellinen tarkastus on melkein mahdotonta yhden päivän kuluessa. Siksi turistien mukavuuden vuoksi Louvre jaettiin tiettyihin osiin. Yhdessä osassa kävijät voivat tutustua itäisen ja eurooppalaisen taiteen parhaisiin esimerkkeihin sekä tunnettujen ranskalaisten kuvanveistäjien töihin.
Toinen osa Louvresta on omistettu antiikin Kreikan mestareiden tuotteille ja etruskien ajan näyttelyille sekä italialaisten ja ranskalaisten taiteilijoiden maalauksille. Toinen osa tutustuttaa kävijöitä antiikin Rooman näyttelyihin. On myös ranskalaisten taiteilijoiden kankaita, jotka on luotu muinaisimmista ajanjaksoista aina 1800-luvulle saakka.
Invalidien talo
Koko Seinen viehättävällä rannalla sijaitsevaa koko arkkitehtuuri- ja puistoyhtymää tuskin voidaan kutsua Invalidien taloksi, mutta itse asiassa se on. Mietiskellen grandioosien rakenteiden valtavaa mittakaavaa, tahattomasti kunnioitetaan vallassa olevia, jotka samalla huolehtivat sairaista avuttomista, jotka joutuivat vammaisiksi sodan tai muiden olosuhteiden vuoksi. Heistä huolehti ensinnäkin Ranskan kuningas Louis 16, joka määräsi rakentaa hyväntekeväisyystalon sotilaille, joista tuli sodan invalideja ja jotka lähtivät ilman sukulaisten huolta (1670).
Oikeusarkkitehdille annettiin vaikea tehtävä: rakentaa monitoiminen rakennus, johon mahtuu 6000 henkilöä kerrallaan ja joita ei pitäisi vain hoitaa siinä, vaan myös asua pysyvästi. Kuningas näki, kuinka tällaisen luostarin ulkonäkö vaikuttaisi positiivisesti aktiivisen armeijan sotilaiden isänmaallisuuteen, joten valtiovarainministeriöstä jaettiin runsaasti varoja rakentamiseen, joka kesti 6 vuotta ennen ensimmäistä ratkaisua. Koko kompleksi, joka oli valtava alue, valmistui vuonna 1706.
L. Bruant selviytyi vaikeassa tehtävässä arvokkaasti suunnitellessaan mukavimmat tilat yhdistämällä tämän esteettisesti miellyttävään arkkitehtuuriin, joka koristaa kaupungin yleistä näkökulmaa. Invalidien talon alue on 10 hehtaaria maata, jossa viehättävien maisemamaisemien joukossa on rakennuksia, joista kukin on historiallinen ja arkkitehtoninen muistomerkki.
Näistä merkittävin on paikallisesti toimiva St. Louis on esimerkki klassismin arkkitehtuurista, Dorian ja Korintin pylväillä, 27 metrin siro kupoli, koristeltu sotasaaliilla. Yläpuolella on tyylikäs kupolilamppu, jossa on pyramidin muotoinen torni. Louis 9: n ja Kaarle Suuren patsaat on asennettu porttiin. Palatessaan kupolin kultaa he käyttivät 12 kg kultaa. Huomattava paikka on Napoleonin hauta, jonka arkku tuotiin tänne vuonna 1840. Invalidien talon alueella on 5 museota, jotka heijastavat Ranskan armeijan ja armeijan historiaa. Heidän näyttelyissään on erittäin mielenkiintoista vierailla ja oppia.
Armeijan museo
Vuonna 1905 vanhat tykistömuseot ja armeijan historia yhdistettiin yhdeksi armeijan museoksi, ja koko kokoelma sijoitettiin Invalidien taloon. Ensimmäinen osa on omistettu muinaisille aseille valaistumisen aikaan asti. Nämä ovat eurooppalaisten sotureiden ritari-panssareita, samurai-aseita, suuri kokoelma eri kansojen reunoitettuja aseita ja ensimmäiset näytteet ampuma-aseista. Seuraavassa - näytteet armeijan univormuista, nykyaikaisista aseista, se kertoo myös Ranskan osallistumisesta tuon ajan sotilaallisiin konflikteihin.
Napoleonin sodat ja Napoleonin armeija - täydet cuirassier-univormut, Napoleonin tavarat ja tavarat, jotka liittyvät lukuisiin ranskalaisiin siirtomaisiin Afrikassa ja muualla maailmassa, ovat seuraavassa huoneessa. Viimeinen osa kertoo kahdesta viime vuosisadan maailmansodasta - vuoden 1914 päätaisteluiden dioraameista, autojen roolista sotilasasioissa, tarinan Vastarintaliikkeestä ja sen merkityksestä fasismin torjunnassa. Erilliset osiot on omistettu sotilassymboleille, kuvataiteen taistelukohtauksille sekä lelusotilaille - tinalle, pahville ja puulle.
Nykyhistorian museo
Auttaa ymmärtämään paremmin maailman sotilaallisten konfliktien ja mullistusten, sosiaalisten ongelmien syitä ja niiden heijastumista nykyajan kulttuuriin. Se alkoi vuonna 1914 ranskalaisen yrittäjän Leblancin ja hänen perustamansa sotilaskirjaston yksityiskokoelmalla. Vuonna 1925 Sotamuseo avattiin sen pohjalta. Tuolloin se sijaitsi Vincennesin linnassa, ja vuonna 1973 se siirrettiin Les Invalidesiin, missä se on ollut siitä lähtien, muuttamalla nimensä nykyhistorian museoksi. On kerätty rikkain näyttelykokoelma, joka kuvaa yhteiskuntamme elämää, kansainvälisiä suhteita, niiden kehitystä 1800-luvun lopusta nykypäivään.
Nämä ovat lukemattomia julisteita, sanomalehtien ja aikakauslehtien arkistoja, postikortteja, maalauksia, veistoksia ja muita aikamerkkejä. Täältä kerätään yli 150 tuhatta näytettä kuvataidetta ympäri maailmaa, jotka kuvaavat tätä ajanjaksoa kaikkine dramaattisine ja merkittävine tapahtumineen. Eri ikimuistoisille päiville omistettuja näyttelyitä pidetään jatkuvasti. Toisen maailmansodan asiakirjat ja aikakirjat pidetään erillisinä rahastoissa, mikä antaa mahdollisuuden nähdä nämä tapahtumat tavallisten ihmisten silmin. On myös asiakirjoja, jotka on omistettu maamme lähimenneisyydelle - vuoden 1917 vallankumouksesta Neuvostoliiton romahtamiseen.
Rodin-museo
Ei ole yllättävää, että yhtä kuuluisa esine sijaitsee lähellä edellä mainittua kuuluisaa maamerkkiä - Pariisissa on kirjaimellisesti jokaisessa vaiheessa jotain hämmästyttävää. Kyse on Bironin kartanossa sijaitsevasta näyttelystä, joka on omistettu yhdelle taiteellisen maailman loistavimmista kuvanveistäjistä - Rodinille. Hänen hämmästyttävistä veistoksistaan on tullut ajattomia klassikoita, ikuinen kuvataiteen standardi, jota tutkivat sadat modernit mestarit.
Upea puisto, siistit vihreät nurmikot, leikattuista pensaista tehdyt pensasaidat, selkeä suunnitelma - osoitus ranskalaisten syvästä kunnioituksesta suurta maanmiehensä kohtaan. Puiston maisemakauneiden joukossa klassikkojen kuuluisat veistokset sijoittuvat harmonisesti: "Ajattelija", "Beethoven", "Calais'n kansalaiset", "Helvetin portit". Kuvanveistäjä työskenteli jälkimmäisen parissa inspiraationa monien vuosien ajan, paitsi täyttämällä Pariisin viranomaisten tilauksen, myös luomalla mestariteoksia, kuljettamalla jokaisen palan, yksityiskohdan sydämen ja sielun läpi. Siksi nyt mikä tahansa niistä on esimerkki korkeasta taiteesta.
Toinen osa, vanha kartano, joka sisältää Rodinin ja muiden kuvanveistäjien vertaansa vailla olevat teokset hänen henkilökohtaisesta kokoelmastaan, pidetään myös täydellisessä kunnossa. Esitetyt ovat monipuolisen lahjakkaan mestarin tekemiä maalauksia ja valokuvia. Kaikki on täällä niin kaunista, että ei ole tarpeeksi sanoja ilmaisemaan tunteiden, tunteiden, jännitysten syvyyttä, jotka hukuttavat sinut kauneimpien luomusten silmissä.
Kolmas osan muodostava pieni, suloinen kappeli ilahduttaa myös upeilla näyttelyillä - antiikkiesineillä, jotka Rodin, joka ei ollut välinpitämätön kauneudelle, keräsi innokkaasti. Niiden ohella nykytaiteen esineitä näytetään täällä säännöllisinä näyttelyinä.
Galleria Jeu-de-Pom
Pariisilaiset, jotka ovat tottuneet tähän suuren kivipaviljongin nimeen, eivät ole ollenkaan yllättyneitä, ja ne, jotka kääntävät sen ranskasta, ovat hyvin hämmentyneitä. Ja "kämmenellä pelaaminen", jos täällä on galleria nykytaidetta? Tosiasia on, että tämä rakennus rakennettiin vuonna 1861 erityisesti urheilupelejä ja viihdettä varten Napoleon III: n suuntaan. Kuninkaallisten suosikki harrastus oli tennistä muistuttava peli, jossa mailojen sijaan pallo lyötiin kämmenellä. Siksi niin outo nimi korjattiin.
Rakennus alkoi toimia taidegalleriana vuonna 1940, kun saksalaiset miehittäjät käyttivät sitä takavarikoitujen taideteosten varastona. Vuonna 1942 tulipalo tuhosi suurimman osan arvokkaista esineistä. Tämän muistoksi sodan jälkeen täällä avattiin lyhyeksi ajaksi impressionististen maalausten museo, jonne siirrettiin Louvren maalauksia.
Usean vuosikymmenen unohduksen jälkeen (vuonna 1991) nykytaiteen esineiden väliaikaisia näyttelyitä alettiin järjestää rakennuksessa, joka ei tuhoutuisi ja joka säännöllisesti tutustuttaa kaikki uusien mestareiden nimiin ja luomuksiin (niiden joukossa on monia ainutlaatuisia kykyjä.) - historiallisen menneisyyden ja nykyisen taiteen symboli.
Balzac-museo
Suuruus ja yksinkertaisuus - nämä kaksi toisiaan poissulkevaa käsitettä kuvaavat täydellisesti sekä maailman kirjallisuuden suurinta klassikkoa että hänen nimensä mukaista museota. Vaatimaton Pariisin standardien mukainen kolmikerroksinen kartano, joka sijaitsee kadulla. Reinuar (entinen pääkaupungin lähiö) on osoitus siitä. Tässä talossa eepoksen "Ihmiskomedia" kirjoittaja asui eri nimellä. Romaaniensa valtavasta suosiosta huolimatta Balzacilla, periaatteellisella ja tinkimättömällä, ei ollut rikkaita ja vaikutusvaltaisia sponsoreita, jotka toimittivat huomattavia summia, joten kaikki, mitä kirjailija ansaitsi, ei riittänyt uusille projekteille. Kun hän oli suunnitellut tulla kustantajaksi, hän joutui velkaan, jota hän ei voinut maksaa takaisin, ja hänet pakotettiin piiloutumaan velkojilta.
Tässä kartanossa kirjoittajan työpäivä kesti 16 tuntia, jonka aikana kynän nero paransi jokaisen lauseen, seuraavan teoksen jokaisen osan. Hän kirjoitti täällä monia kuuluisia sosiaalisia romaaneja. Kiitolliset maanmiehet jättivät muuttumattomana sen pariisilaisen maan kulman, jossa Balzac asui niin hyvin, jossa hän vietti onnellisimmat viisi kuukautta perheen idylliä kiihkeästi ja intohimoisesti rakastetun Evelina Hanskan kanssa. Päärahastot sijaitsevat kuudessa temaattisessa salissa, joiden näyttelyt kuvaavat elävästi ja luotettavasti suuren kirjailijan elämää ja työtä. Se on mielenkiintoista kaikille täällä.
1 tunnin risteily "Pariisin valot" - 15 €
Ohita jonot -liput Riemukaaren katolle - 12 €
Eiffel-torni: pääsy toiseen kerrokseen - 41 €
Versailles & Gardens: Ohita jono -lippu äänioppaalla - 26 €
Hop-on Hop-off -bussikierros. Luokka., Prem. tai sviitti - alkaen 32,40 €
Liput: Montparnasse: 56. kerroksen kattoterassi - 18 €
Show Moulin Rougessa samppanjalla - 87 €
Pariisin museoiden tilaus: 2, 4 tai 6 päivää - 53 €
Notre Damen katedraali ja tornit ohittaa jonot - 31 €
Victor Hugon talomuseo
Vähintään kuuluisan Balzacin kollegan ja nykyajan Victor Hugon kunniaksi avattiin näyttely Place Royalella (nykyinen Vosges) vanhassa talossa numerolla 6. Täällä, 2. kerroksen huoneistossa, Suuri humanisti asui melkein 16 vuotta, jonka aikana jo kuuluisa ja kirjailija, jota vallanpitäjien huomio kiinnitti ystävällisesti, loi parhaat teoksensa. Tämän talon seinät muistavat muita tänne tulleita menneisyyden suuria persoonia: Dumas, Liszt, Rossini, Balzac, Merimee. Avaaminen tapahtui vuonna 1902 Hugon syntymän 100-vuotispäivänä kirjailija Merisin ystävän aloitteesta, joka osti kartanon ja loi perustan perustukselle.
Järjestäjät pyrkivät luomaan arjen aidon ilmapiirin; monet huonekalut vastaavat tarkalleen todellisia prototyyppejä. Monet maalaukset kuuluisilta taiteilijoilta, jotka ovat kirjoittaneet kankaita Hugo-perheelle, ovat säilyneet ja kuvaavat hänen vaimoaan, lapsiaan ja itse kirjailijaa. Siellä on "Punainen huone", joka on sisustettu ylellisillä veistetyillä huonekaluilla ja jossa on monia muotokuvia kirjailijan ystävistä ja kuuluisista ranskalaisista. Mielenkiintoista on "kiinalainen olohuone", jonka suunnittelussa Hugo itse työskenteli. Siinä on monia kirjoittajan keräämiä esineitä, jotka heijastavat kiinalaista elämää ja taiteellista luovuutta: lautasia, hahmoja, maljakoita. Goottilaistyylinen ruokasali on erittäin vaikuttava.
Grevin-museo
Se kantaa piirrettyjen kuvanveistäjien Alfred Grevinin nimeä, joka työskenteli ahkerasti luomalla vahakopioita maailmankuulujen hahmoista ja kuuluisista kuvitteellisista hahmoista. Näin projektin aloittaja, ranskalainen toimittaja Arthur Meyer ilmaisi kiitollisuutensa, joka oli innokas luomaan näyttelyn vahahahmoista samanlainen kuin Lontoon. Grevinin teokset hämmästyttävät hämmästyttävällä samankaltaisuudellaan prototyyppeineen, ne välittävät alkuperäisten hienovaraisimmat yksityiskohdat: eleet, silmät, kasvonpiirteet, kädet.
Tässä "kokoelmassa" on edustettuina kauan menneitä persoonia, jotka ovat luoneet historiaa, politiikkaa, taidetta eri aikoina ja aikakausina. On monia, jotka tekevät edelleen suuria asioita edistymisen ja vaurauden nimissä. Ketä ei ole täällä: musiikin nerot Mozart ja Beethoven, maailmapoliitikot Kennedy ja de Gaulle, Napoleon ja Charles 12, Hollywoodin ja ranskalaisten elokuvien tähdet, tunnetut urheilijat ja laulajat, taiteilijat ja kirjailijat - noin 500 vahahahmoa. Täällä kaikilla on mahdollisuus tavata epäjumaliaan, joiden kanssa heillä ei ollut mahdollisuutta kommunikoida todellisuudessa.
Salvador Dalin museo
Aina missä kuuluisan surrealistin näyttelyt eivät ole avoinna, Pariisi ei voinut vastustaa nerokkaan katalaanin lahjakkuutta, jonka museo oli valmistautunut taiteen edustajien kunnianarvoisimpaan paikkaan - Pariisin böömiin - loistavaan Montmartreen. Ranskan pääkaupungissa esitellään yli 300 taideteosta: maalauksia, veistoksia, tulosteita.
Epäselvä tarkastelu tutuista asioista, hänen teostensa mystinen alateksti on erittäin vaikuttava, saa hänet ajattelemaan ja järkeilemään eikä vain ajattelemaan miettimättä kuvattua. Taiteilijan fantasioiden, niin monien sävyjen ja puolisävyjen, niin monien tunteiden kautta hänessä ilmaistaan, että voidaan harkita pitkään tätä tai toista luomista, aiheuttaen tunteiden myrskyn ("Ajan ääriviivat", "Avaruuden norsu" ja muut) .
Taikamuseo
Avattu vanhan talon kellarissa osoitteessa st. Pyhä Paavali, 11 - kunnioitus ja ihailu illusionismin ja noituuden vaikeaan taiteeseen. Jopa pahamaineisimmat epäilijät eivät voi olla yllättyneitä kuuluisien illuusionistien temppuista - Taikamuseo ansaitsee tämän taiteen. Syynä sen avaamiseen oli yksityinen kokoelma kaikenlaisia tarvikkeita erilaisille temppuille ja jongleerausesineille, joka oli aluksi erittäin kiinnostunut luoja Georges Proustista. Taika vei hänet myös keräämään suuren määrän taikureiden ja illuusionistien käyttämiä esineitä. Aluksi hänen kokoelmansa näytettiin ajoittain näyttelyissä, ja vuodesta 1993 lähtien siitä on tullut avatun museon perusta.
Ihmeet alkavat kynnykseltä, kun avaat oven: sen vieressä, höyhenillä varustetussa kynässä, ovela "paholainen" kirjoittaa siihen kutsun tulla sisään. Sisällä olet maagisessa valtakunnassa, jossa 15 illuusionaalista esitystä korvaa toisensa. Niiden jälkeen näytetään maagisia esineitä, jotka hämmästyttävät sinua: tuoli, arkku, sauvat jne. Epätavallisten näyttelyiden tarkastaminen antaa sinulle paljon iloa.
Marmottana Monet -museo
Kaupungissa on niin paljon näyttelyitä, että ne löytyvät eri paikoista, esimerkiksi Bois de Boulogne, jossa impressionismin museo sijaitsee entisessä 1800-luvun metsästysmajassa. Intohimoinen taidekokoaja Marmottan, josta on tullut viihtyisän kartanon omistaja, asetti siihen Napoleonin aikakauden taidekankaat. Marmottanin perillinen on täydentänyt isänsä kokoelmaa kirjoilla, uusilla maalauksilla, antiikkihuonekaluilla ja testamentannut kaiken taideakatemialle.
Vähitellen rahasto laajeni yksityisten kokoelmien kautta, mukaan lukien kuuluisien ranskalaisten impressionistien teokset. Suurin osa heistä kuului Monetin harjaan, joten siitä tuli virallinen nimi Marmottan Monet -museo. Vain täällä voit nähdä Monetin upean kankaan "Impression of the Sunrise", joka loi perustan impressionismille maalauksessa ja monissa muissa mestariteoksissa. Rakennuksen 2. kerroksessa on täysin käytössä upeita maisemia, muotokuvia, Monet'n ja hänen opiskelijoidensa kaappaamat näkymät Pariisiin. 1. kerros annetaan Marmottanin näyttelyille: empire-tyyliset huonekalut, majesteettiset veistokset ja muotokuvat Napoleonista, persialaiset matot ja muut ylellisyystuotteet. Siellä on ainutlaatuinen kokoelma pienikokoisia kirjoja Euroopan keskiajalta.
Museokeskus "Tiede- ja teollisuuskaupunki"
Keskus, joka sisältää esineitä, jotka symboloivat kaikkia tieteellisiä ja teknisiä saavutuksia, niiden kehityspolua ja parantamista, houkuttelee miljoonia turisteja. Kaiken ikäiset ihmiset pystyvät tyydyttämään kaiken ikäisten ihmisten monipuolisen uteliaisuuden: maailmankaikkeuden, maan historian, tähtitieteilijöiden löydöt, ihmisen aivojen salaisuudet, valtamerien tutkimuksen - esitetyt aihealueet keskuksen osissa on mittaamattoman leveä. Vierailu keskustaan ei ole vain mietiskely, vaan aktiivinen osallistuminen erilaisiin valo- ja äänikokeisiin, höyrykoneella ja maapallon pyörimiseen.
"Tieteen ja teollisuuden kaupunkiin" kuuluvat tiede- ja teollisuusmuseo, c / t-pallo "Geode", sukellusvene "Argonaut", akvaario, auditorio nimeltä Lumiere, Planetaario, tieteellinen viihdekeskus lapsille. Vierailut täällä ovat erityisen hyödyllisiä jälkimmäisille kouluissa saatujen tietojen vahvistamiseksi käytännössä.
Picasso-museo
Upea kolmikerroksinen klassinen tyylinen Salé-kartano on arvokas paikka museolle nerokkaalle kynsille, jolla on taiteellisen luojan - Pablo Picasso - universaali kyky. Lahjainen kuvanveistäjä, loistava innovatiivinen taiteilija, kaivertaja, keraaminen mestari, graafikko - kaikki tämä on yksi Picasso, uuden taiteellisen taiteen - kubismin - perustaja ja surrealismin perinteiden seuraaja. Siellä on suurin kokoelma ainutlaatuisen taiteilijan erilaisia teoksia kronologisessa järjestyksessä, joka heijastaa suuren espanjalaisen elämän ja työn kaikkia jaksoja.
Näyttelyiden joukossa on monia mestariteoksia Picasso-perheen yksityisomistuksesta, mutta on myös valtiolle kuuluvia. Mestarin teosten lisäksi on paljon ylistävän ja kriittisen sisällön sanomalehti- ja aikaleikkeitä, tekijän käsikirjoituksia, valokuvia ja neroihin liittyviä henkilökohtaisia tavaroita.
Fragonard-hajuvesimuseo
Pariisi on jo pitkään ollut kuuluisa hienoista tuoksuistaan. Maalliset naiset pitivät kunnia käyttää niitä, jokaiselle Neuvostoliiton naiselle oli suuri onni saada pullo ranskalaista hajuvettä. Mutta vielä nyt kuuluisan ranskalaisen hajuveden arvostus on edelleen parhaimmillaan. Fragonard on jumalallisten aromien temppeli, jonka alat tuntea heti astuttuasi sisään.
Sen perusti samanniminen yritys, jonka omistajat ovat taiteilijan ja esteetin Fragonardin jälkeläisiä, ja se oli oikein: tänne tullaan joukkoina, kuten Louvressa. Täällä voit "maistaa" satojen hajusteiden hajuja, oppia tämän hajuveden yksityiskohtaisen historian, kuulla tarinoita "nuuskijoiden" uskomattomista kyvyistä, nähdä erikoislaitteita aromaattisten nesteiden ja erikokoisten ja -kokoisten pullojen valmistamiseksi. Kiehtova tunkeutuminen upeiden tuoksujen maailmaan antaa kaikille esteettisen ilon.
Museum d'Orsay
Vuoden 1900 maailmanmessuja varten d'Orsay-asema rakennettiin aivan keskustaan helpottamaan Pariisin ja sen lähiöiden muita rautatieasemia ja asemia. Teknisesti se oli aikansa innovatiivisin rakennus ja ensimmäinen sähköistetty rautatieasema. Mutta näyttelyn jälkeen sitä ei käytännössä käytetty aiottuun tarkoitukseen ja 40-luvulla se oli täysin tyhjä. Vuonna 1980 rakennus uudistettiin ja osa Louvressa säilytetyistä kokoelmista sijoitettiin siihen. Vuonna 1986 museo avattiin, ja siitä lähtien siitä on tullut yksi tärkeimmistä taidegallerioista paitsi Pariisissa myös kaikkialla maailmassa.
Kerätty XIX-luvun lopun - XX vuosisadan alkupuolen kuvataideteoksia. Rikkain impressionistien ja jälki-impressionistien kokoelma, Monet ja Manet, Seurat, Van Gogh, Gauguin, Degas, Pissarro ja muiden suurten taiteilijoiden mestariteokset on kerätty. Veistosta edustavat Rodin, Camille Claudel, Maillol, Degas ja muut mestarit. Maalauksen lisäksi erikseen kerätään suuri kokoelma saman aikakauden taiteilijoiden piirustuksia ja valokuvaus erityisenä kuvataidena, myös historiallinen arvo. Taiteelle ja käsityölle on omistettu erillinen huone: huonekalut ja sisustus, kokoelma astioita, lasimaalauksia ja koristeellisia puupaneeleja.
Orangerie-museo
Se sijaitsee kasvihuoneessa, joka on jäljellä suuresta palatsikompleksista. Palatsi tuhoutui vallankumouksen aikana, pariisilaisten rakastama puutarha on säilynyt, ja kasvihuone toimi pitkään joko varastona tai sotilaan kasarmina, ja vuonna 1927 siinä oli museo, josta tuli eräänlainen d'Orsayn jatkoa. Kahdessa kerroksessa on viime vuosisadan alun taiteilijoiden maalauksia - Monet, Cézanne, Matisse, Modigliani, Renoir ja muut. Toinen kerros on omistettu täysin Claude Monet'n suurimmalle luomukselle - "Liljat".
Mestari testamentoi työnsä Ranskalle vain yhdellä ehdolla - kaikki kahdeksan maalausta on esitettävä yhdessä. Ne näytettiin ensimmäisen kerran täällä 16. toukokuuta 1927, muutama kuukausi taiteilijan kuoleman jälkeen. Tämä oli Orangerien alku. Monet työskenteli vesililjojen parissa neljä vuotta ensimmäisen maailmansodan aikana. Tarkasteltaessa näiden vuosien kauhuja hän halusi antaa maailmalle kuvan, joka auttaisi ihmisiä palauttamaan harmonian sielussaan. Hän jakoi koko teoksen kahdeksaksi suureksi maalaukseksi, suunnitellessaan huolellisesti esityksen ja miettimällä kunkin osan juoni.
Pompidoun keskusta
Läsnäololtaan Pompidou-keskus on kolmanneksi kaupungin nähtävyyksistä Eiffel-tornin ja Louvren jälkeen. Se järjestettiin presidentti Georges Pompidoun ehdotuksesta ja sai hänen nimensä. Nykytaiteen museon rakennuksesta on tullut symboli yhteiskunnan kaikkien alueiden modernisoitumisesta. Keskus avattiin uudenvuoden keskiyöllä vuosina 1977–1978: kaikki tekniset rakenteet - hissit, sähköjohdot, viemäri- ja tuuletusputket - otettiin pois, mikä vapautti tilojen sisäalueen.
Pohjakerroksessa on elokuvateatteri. Taide- ja taideelokuvafestivaaleja pidetään täällä vuosittain. Kahdessa seuraavassa kerroksessa on kirjasto, joka sisältää miljoonia kirjoja, video- ja äänimateriaaleja. Nykytaiteen näyttely alkaa kolmannesta kerroksesta. Sitä edustavat kaikki modernit suuntaukset ja tyylilajit. Parhaat esimerkit maalauksesta, arkkitehtuurista, veistoksesta, suunnittelusta ja valokuvasta. Myös 1900-luvun taiteilijoiden mestariteoksia pidetään täällä: Kandinsky, Matis, Picasso. Näyttelyitä, väliaikaisia näyttelyitä ja esityksiä pidetään viidennessä kerroksessa.
Gallerian ylemmistä kerroksista voit katsella kaupunkia - koko Pariisi näkyy yhdellä silmäyksellä. Keskuksen edessä olevalle aukiolle taiteilijat, katumuusikot ja taiteilijat kokoontuvat jatkuvasti.
Pelikorttimuseo
Kaksi pientä yksityistä sotaa edeltävää pelikorttia muodosti perustan vuonna 1986 avatulle museolle. Se oli käytössä Conti-ruhtinaiden entisessä kartanossa. Ajan myötä näyttely laajeni, ja 10 vuoden kuluttua päätettiin rakentaa sille erillinen rakennus. Nyt kartano ja moderni rakennus, jonka yhdistää katettu galleria. Nyt kokoelmassa on noin 11 tuhatta näytteilleasettajaa.
Nämä ovat alkuperäisiä pelikortteja eri puolilta maailmaa ja peräisin eri aikakausilta: kirkkaanväriset intialaiset, hassuja japanilaiset, joissa käytetään simpukankuoria tavallisten korttien, renessanssikorttien, kuuluisien Tarot-korttien ja jopa toisen maailmansodan karikatyyreillä. Mussolini ja Hitler.Niiden lisäksi esitellään painokoneita, joiden avulla kannet tehtiin; kerätyt taideteokset, jotka kuvaavat korttipeliä tai itse kortteja: maalauksia, keramiikkaa, tulosteita jne. Suljettu elokuussa ja juhlapäivinä.
Viemärimuseo
Jossain aikoina, jolloin Pariisi oli myös osa Rooman valtakuntaa, roomalaiset, jotka välittävät ympäröivän tilan puhtaudesta, asensivat ensimmäiseksi viemärit tähän. Mutta siitä on kulunut useita vuosia, ja keskiajalla kaupungin kadut olivat lisääntymispaikka infektioille, koska tavalliset kaupungin ojat toimivat viemärinä, jossa kaikki jätevedet johdettiin. Vasta 1800-luvulla insinööri Belgran suunnitteli tällaisen tunnelijärjestelmän, joka itse asiassa, koska se oli maanalainen varmuuskopio Pariisin kaduilta, mahdollisti kaupungin nopean puhdistamisen kertyneestä lialta.
Laskeutumalla rakkauden kaupungin syvyyksiin opit viemäriverkoston kehityksen historiasta, näet vanhat laitteet, joita käytetään jäteveden puhdistamiseen, tutustut uusimpiin vedenpuhdistusmenetelmiin ja kaupungin suojaamiseen tulvilta. Opastetut kierrokset kulkevat vain huhtikuusta lokakuuhun.
Montmartren museo
Montmartre on jo pitkään ollut yhteydessä boheemimaiseen elämään, ja se tunnetaan Pariisin ja yleensä Ranskan rajojen ulkopuolella. Juhlallisimman alueen museo sijaitsee Rosimon-kartanossa. Tämä talo rakennettiin yhdelle Moler-ryhmän jäsenistä - Claude Rosa, joka kantoi salanimeä Rosimon. Hänen nimensä siirtyi myös taloon. Siellä oli myös Renoirin työpaja hänen luovan uransa alussa. Täällä asui monia kuuluisia ranskalaisia taiteilijoita, näyttelijöitä ja säveltäjiä. Neljä näyttelyä on jatkuvasti esillä. Ensimmäinen kertoo ajasta, jolloin Montmartre oli pieni kylä. Pariisin kunnan ajanjaksolle on omistettu erillinen näyttely.
Keskiosassa kerrotaan alueen historian tunnetuimmasta ajanjaksosta. Sitä kutsutaan Festive Montmartreksi. Suurin osa runoilijoista, taiteilijoista ja taidemaalareista rakasti Montmartrea kovasti ja asettui mielellään tänne paitsi lähellä olevien monien hauskojen paikkojen takia myös siksi, että se tarjosi upeat luonnonkauniit näkymät ja asuntojen hinnat olivat hyvin alhaiset. On olemassa monia julisteita ja julisteita A. Toulouse-Lautrecista, maalauksia ja henkilökohtaisia tavaroita Van Goghista, Degasista, Pissarrosta, kabareetanssijoiden pukuista.
Carnavalen museo
Lähes ainoa kaupungissa omistettu Pariisin historiaan ja salaisuuksiin. Se sijaitsee vanhassa kartanossa, joka on sinänsä varsin merkittävä: majesteettinen sisäänkäynti, jossa on reliefejä ja ensimmäisten omistajien vaakuna, allegoriset kohtaukset ikkunoiden välisessä julkisivussa, aurinkokuningas patsas sisäpihalla . Koostuu useista näyttelyhallista, jotka on omistettu tietylle aikakaudelle kaupungin historiassa. Muinaisinta ajanjaksoa edustavat myöhäisen kivikauden välineet, arkeologiset löydöt, kuten hautausmaskit, mammuttihampaat jne.
Seuraavissa huoneissa voit nähdä keskiaikaisia sisustuselementtejä, pyhien ja enkeleiden kuvia, kartanon omistajien perhekuvia, koruja. Monet historialliset sisätilat on rekonstruoitu täällä - esimerkiksi Marie Antoinetten makuuhuone, useat Louis XV: n aikakauden huoneet, Riviera-hotellin huoneet on luotu uudelleen. Erillinen huone on omistettu Ranskan vallankumouksen historialle. On olemassa useita malleja giljotiinista, Bastillen todellisista avaimista ja muista esineistä. Nykyaikaa edustavat maalaukset, valokuvat ja litografiat 1700--1900-luvun kaupungista, ensimmäisten kabareiden julisteet, taidenäyttelyt.
Muotimuseo
Se avattiin vuonna 1977 1800-luvun lopulla rakennetussa rakennuksessa. Kerran tämä talo kuului kenraali Gallierin leskelle. Hän päätti siirtää koko heidän perheelleen kuuluvan rikkaimman kokoelman taideesineitä valtiolle. Tätä varten rakennettiin myöhään renessanssin kartano. Mutta pian kaikki omaisuus kansallistettiin, ja talo pysyi tyhjänä pitkään, kunnes vuonna 1977 siinä avattiin Muoti- ja Tekstiilimuseo. Keräsi 70 tuhatta näyttelyesineitä, mukaan lukien 1700-luvun vaatteet, esimerkiksi: Marie Antoinetten korsetti ja useita Louis XVII: n pukuja.
Siellä on Josephinen mekot, Sarah Bernhardtin puvut, "Lafayette" -gallerian pukumallit jne.
Kaikki nämä ainutlaatuiset näyttelyt edellyttävät erityisiä säilytysolosuhteita, joten ne ovat esillä vain väliaikaisissa näyttelyissä. XX vuosisadan muoti on tunnettujen muotitalojen avaaminen, sisarten Callotin, Schiaparellin, Poiretin ja muiden teos. 40- ja 50-luvun loppu - uusi ilme ja uusia kuvia Diorin, Chanelin, Balenciagan malleissa. Erilliset näyttelyt kertovat alusvaatteiden historiasta 1800-luvulta nykyaikaisiin malleihin. Erityinen osasto on omistettu mallien luomiselle ja luomiselle: kirjoittajan ideasta toteutukseen.
Delacroix-museo
Tässä on kerätty taiteilijan henkilökohtaisia tavaroita ja maalauksia. Täällä hän asui joulukuusta 1857 elämänsä loppuun saakka. Taiteilijan perinnön säilyttämiseksi perustettiin E. Delacroix'n ystävien seura vuonna 1929. Vuonna 1952 se osti talon, studion ja puutarhan talosta, ja vuonna 1954 se siirtyi valtion omistukseen. Museo avattiin täällä vuonna 1971.
Tässä ovat taiteilijan maalauksia hänen työnsä eri aikakausilta, mukaan lukien yritykset luoda freskoja. Se sisältää hänen matkamuistiinpanot, matkamuistoja ja luonnoksia Marokon matkalta, esineitä taiteilijan studiosta, valokuvia ja taiteilijan kirjeitä. Delacroixin maalausten lisäksi täällä voit nähdä hänen ystäviensä taiteilijoiden - Colinin, Huen, Saint-Marcelin ja muiden - teoksia.
Bourdellen talo-museo
30-luvulla vuonna 1929 kuolleen E. A. Bourdellen talon paikalla oli tarkoitus aloittaa uusien talojen rakentaminen. Mestarin koko perintö tänä aikana keskittyi hänen vaimonsa ja tyttärensä käsiin, jotka eivät aina onnistuneet vastustamaan Ranskan viranomaisia. Puolisot - yrittäjät ja taiteen suojelijat Theodor-Ernest Cognac ja Marie-Louise Same tulivat heidän avukseen. He ostivat tämän tontin kaupungin viranomaisilta, minkä ansiosta he pystyivät säilyttämään kuvanveistäjän taidekokoelman. Museo avattiin täällä vasta sodan päätyttyä, vuonna 1949.
Tuolloin Kuvataideakatemian johtajan I. Bizardelin aloitteesta pormestari päätti avata työpajan ja puutarhan, jonka kuvanveistäjän jälkeläiset lahjoittivat kaupungille, Bourdellen museolle. Kokoelma perustui taiteilijan itsensä ja hänen perheensä kokoelmaan - 200 maalausta, 800 veistosta, luonnosta, dokumenttia ja valokuvaa. Talossa on säilynyt Bourdellen elämän aikana kehittynyt historiallinen ympäristö, monet hänen perheelleen kuuluneet esineet, mutta tärkein arvo on mestarin työ.
Cluny-museo
Olipa kerran Rooman kylpylä sijainnut tällä sivustolla. Myöhemmin, XIV-luvulla, Clunyn luostarin kaupungin asuinpaikka rakennettiin tänne, sitten yksi tämän järjestyksen apoteista rakensi rakennuksen uudelleen. Vuonna 1793 talo kansallistettiin ja käytettiin hyvin pitkään täysin erilaisiin tarpeisiin. Vuonna 1833 Alexandre du Sommer sijoitti yksityisen kokoelmansa kartanoon. Vuonna 1842, hänen kuolemansa jälkeen, perhe lahjoitti tämän kokoelman valtiolle.
Voit aloittaa kiertueesi 3. vuosisadan roomalaisista kylpylöistä. Ne symboloivat näiden kahden aikakauden yhtenäisyyttä ja yhteenliittämistä. Voit tarkastella muinaisia veistoksia, kokoelma kuvakudoksia, mukaan lukien kuuluisa "Lady with the Unicorn", näytteitä keskiaikaisista kankaista ja kuvakudoksista, koruja ja lasimaalauksia on esitetty erikseen.
Hätäavustusmuseo
Se kiinnostaa kaikkia, jotka rakensivat tulilinnoituksia tai paperikaupunkeja lapsuudessa. Ainoastaan historioitsijat, maanmittaajat ja arkkitehdit haluavat nähdä supistetun kopion pahaenteisestä Chateau d'Ifista tai Luxemburgista ja tarkastella kaikkea hyvin yksityiskohtaisesti. Se avattiin vuonna 1953, ja nyt se sisältää 100 mallia, mutta esillä on yleensä enintään 28. Näyttelyn osat on omistettu tietyille maan maantieteellisille alueille.He alkoivat luoda avustussuunnitelmia bastioneista, kaupungeista ja viereisistä alueistaan Ranskassa Louis XIV: n alaisuudessa.
Jo 1700-luvulla luotiin 150 mallia erilaisista linnoituksista ja linnoista sekä niiden ympäristöstä eri puolilta Ranskaa ja muita osavaltioita. Parhaiden sotilasinsinöörien laatimat suunnitelmat olivat tarkkaan vartioitu valtion salaisuus. Heitä pidettiin Louvressa erityisen valvonnan alaisena. Viime vuosisadan 20-luvulla heillä ei enää ollut sotilaallista merkitystä ja niistä tuli vain historiallinen arvo. Voit nähdä pienoiskuvia linnoituksista ja linnoista, jotka sijaitsevat eri puolilla maata.
Ihmisen museo
Sen perusti vuonna 1937 Paul Rivet. Ajan myötä siitä kehittyi tutkimuskeskus ja siitä tuli osa kansallista luonnonhistoriallista museota. Koko koko olemassaolon ajan sen kokoelmat ovat muuttuneet säännöllisesti. Nyt esitetään jatkuvasti neljä näyttelyä, jotka kuvaavat koko ihmisyhteiskunnan ja ihmisen itsensä kehityksen kaikkia vaiheita. Ensimmäinen kertoo ihmisen kehityksestä, ottaen huomioon tietyt ajanjaksot ja erilliset vaiheet. Toinen heijastaa väestönkasvun ongelmia planeetalla, ja kolmas osoittaa geneettisen monimuotoisuuden ja sen vaikutuksen yhteiskuntaan.
Neljäs näyttely on omistettu etnografiselle tutkimukselle Afrikassa, Aasiassa, Amerikassa ja Arktisella alueella. Tämä ei ole vain näyttely, vaan täysimittainen tieteellinen keskus, jonka asiantuntijat tutkivat esimerkiksi globaaleja ongelmia: ihmisen sopeutumista ympäristöön ja ympäristön vaikutusta sen kehitykseen sekä ihminen itse luontoon ja näiden toimenpiteiden seurauksiin, ihmisen biologisen kehityksen ennustamiseen jne. jne.
Suuri galleria evoluutiosta
Neljässä kerroksessa, joiden kokonaispinta-ala on 6000 neliömetriä. m: llä oli kokoelma, joka kuvaa planeettamme elämän alkuperää ja kehitystä. Suuri evoluution galleria on myös osa kansallista luonnonhistoriallista museota. Kaikki näyttelyt on järjestetty järjestykseen, jossa Charles Darwinin mukaan niiden esiintyminen maan päällä tapahtui. Pohjakerroksessa on luurankoja ja täytettyjä vedenalaisia asukkaita. Toiseksi maaeläimet sijoitetaan niiden elinympäristön mukaisesti - luonnollisiin vyöhykkeisiin. Kolmannen kerroksen näyttely kertoo ihmisen vaikutuksesta luonnon maailmaan.
Täällä voit myös tutustua tutkijoiden ennusteisiin planeetan elämän tulevaisuudesta. Neljäs kerros on omistettu suoraan evoluutiolle: kuinka elämä maapallolla tuli yksisoluisista organismeista niin erilaisiin muotoihin. Voidaan nähdä, kuinka perinnöllisyys ja luonnollinen valinta vaikuttavat elämän kehitykseen; selvittää, mitä löydöksiä tällä alalla tutkijat ovat tehneet meidän aikanamme. Erillinen huone kertoo sukupuuttoon kuolleista eläin- ja kasvilajeista sekä niistä, jotka ovat nyt sukupuuton partaalla.
Musiikkimuseo
Vuonna 1995 Ranskan kulttuuriministeriön määräyksellä luotiin epätavallinen yritys - Muzykograd. Hänen kanssaan avattiin vuonna 1997 musiikkimuseo. Täällä voit nähdä ainutlaatuisia soittimia - vanhimmista uusimpiin, oppia musiikin kehityksen historiaa Ranskassa ja ympäri maailmaa, kuunnella konsertteja ja luentoja. Näyttely perustuu kansalliskonservatoriossa vuosikymmenien ajan kerättyyn kokoelmaan. Voit paitsi nähdä muinaisia soittimia, myös kuunnella niiden ääntä, mukaan lukien kuuluisat Stradivari- ja Guarneri-viulut. Ensimmäinen sali on omistettu oopperalajin, Versailles'n ensimmäisten pallojen ja balettien alkuperän historialle.
Seuraava osa vie kävijät valaistumisen aikakauteen, klassismin kukoistuspäivään, ja sitten löydät suuren romanttisen ajan, 1800-luvun musiikin, oopperan kukoistuksen Italiassa, Ranskassa ja Saksassa. Näyttelyn neljäs osa on omistettu väkivaltaiselle XX-luvulle, sen koko monimutkaisuus, ristiriidat ja tragedia heijastuvat tuon ajan musiikkiin. Seuraavassa huoneessa tarkastellaan Amerikan, Aasian ja Afrikan sekä muun Euroopan kansojen musiikkityylien ja tyylilajien historiaa. Viime vuosisadalla suosittuja musiikin uusia suuntauksia: jazz, blues, rock ja muut esitellään väliaikaisessa näyttelyssä, jolle tulevaisuudessa suunnitellaan erillinen pysyvä sali.
Viinimuseo
Aikaisemmin Pariisia, kuten muita suuria Euroopan kaupunkeja, ympäröi luostarien rengas. Siellä asuneet munkit omistivat suuria maa-alueita, joihin oli istutettu viinitarhoja. Luonnollisesti ajan myötä he alkoivat valmistaa eri lajikkeita viiniä korjatusta sadosta. Suurimman menestyksen saivat pian Passyn luostarin munkit. Luostarin kellareissa pidettiin tynnyreitä viiniä, jota arvosteli esimerkiksi Louis XIII itse. Tätä samaa viiniä toimitettiin paitsi kuninkaalliselle hoville myös useimpien aristokraattisten perheiden pöydälle.
Myöhemmin luostarin asiat kuitenkin romahtivat. Se ryöstettiin ja tuhottiin. Viime vuosisadan 80-luvulla yksi pariisilaisen ravintolan omistajista muisti viininviljelijöitä Passyn luostarista, jonka kellarit olivat suunnilleen hänen ravintolansa alla. Hän päätti kaivaa ne ylös ja perustaa tänne näyttelyn ja maisteluhuoneen. Kellarit on kunnostettu kokonaan, ja vuodesta 1984 lähtien entisiin katakombeihin on avattu viinimuseo. Kaikki tulijat tutustuvat ensin viininvalmistuksen historiaan, sen perinteisiin.
Tietysti muinainen viini, jota munkit kohtelivat Louisia, ei ole säilynyt kellareissa, mutta täällä voit nähdä muinaisia pulloja, keraamisia viiniastioita, metallilasit. Erityisasennukset on omistettu kohtauksille, jotka liittyvät kuuluisien ihmisten juomaan ranskalaista viiniä. Kiertueen lopussa voit maistella moderneja lajikkeita ja ostaa useita pulloja suosikkijuomasi.
Romanttisen elämän museo
Rakennus on rakennettu vuonna 1830. Heti rakentamisen jälkeen siihen siirtyi taiteilija Ari Schaeffer, joka palveli Orleansin prinssin hovissa. Kuuluisat muusikot, taiteilijat ja kirjailijat osallistuivat perjantai-iltoihin taiteilijan talossa. Chopin ja Liszt soittivat täällä, Pauline Viardot lauloi, George Sand, Charles Dickens, Turgenev ja muut kuuluisat taiteilijan aikalaiset vierailivat usein täällä.
Museon perustivat Ari Schaefferin jälkeläiset, ja se pysyi pitkään yksityisenä, kunnes vuonna 1983 koko kokoelma siirrettiin valtiolle. Yksi osastoista on omistettu kokonaan Georges Sandille.
Täällä, kartanon ensimmäisessä kerroksessa, jopa Noanin kartanon sisustus on kunnostettu, jossa kuuluisa kirjailija rakasti viettää aikaa rakkaansa kanssa. Useissa huoneissa säilytetään hänelle kuuluneita asioita, hänen perheenjäsentensä muotokuvia, George Sandin ja hänen poikansa maalaamia vesivärejä. Siellä on myös valettu F. Chopinin käsi, joka on tehty säveltäjän elinaikana. Toinen kerros on omistettu Schaefferin elämälle. Täällä hänen maalauksensa kerätään ja hovitaiteilijan elämä palautetaan.
Taidemuseo
Näyttelijä ja antiikkikauppias J.-P. perusti vuonna 1972. Favan. Vuodesta 1996 se on ollut käytössä entisten Bercyn markkinoiden paviljongeissa, jotka rakennettiin 1800-luvulla. Näyttelyesineiden luomiseen ja palauttamiseen J.-P. Fawan on viettänyt 35 vuotta. Se sisältää 14 todellista suurta nähtävyyttä, 16 telttaa, joissa on peliautomaatteja, 18 sarjaa todellisiin esityksiin - kaikki näyttelyt ovat aitoja ja vievät kävijöitä 1800-luvun puolivälistä peräisin olevien Pariisin messujen todelliseen pyörremyrskyyn.
Ja puolitoista tuhatta näytteilleasettajaa säilytetään varastoissa. Koko kokoelma on esitetty kolmessa temaattisessa osiossa. Venetsialainen - luo karnevaalikaupungin ilmapiirin: kuuluisat kanavat ja sillat, gondolit, comedy del arte, jonka suorittavat viime vuosisadan mekaaniset nuket. Taika-teatterissa voit nähdä visuaalisen esityksen - niin sanotut "live-kuvat", mukana 1800-luvun mekaanisen orkesterin soittama musiikki.
Perinteisesti esityksiin osallistuu trapetsitaiteilijoita, taikureita ja tietysti miimejä. Esityksiä pidetään usein Vihreässä puutarhassa. Puut siinä valaistaan lampuilla ja seppeleillä. Puutarhassa on veistoksia satujen sankareista, Carroll-hahmoista, katumuusikoista.
Jacquemart-Andrén museo
Tämän ylimääräisen taidegallerian taustalla on Edouardv Andrén, menestyvän ranskalaisten pankkiirien perheen perillisen taiteen, korujen ja antiikkisten kuvakudosten kokoelma, joka käytti suurimman osan omaisuudestaan taiteen hankintaan. Muutama vuosi myöhemmin hän meni naimisiin taiteilijan Nelly Jacquemartin kanssa. Pari matkusti paljon ja toi aina matkoiltaan taidekankaita ja veistoksia, jotka voisivat koristaa heidän kartanonsa Pariisissa. Puolisoiden kuoleman jälkeen koko kokoelma siirrettiin Ranskan instituuttiin, ja tämä museo avattiin sen pohjalta vuonna 1913.
On viisi näyttelysalia, joissa on italialaisten, flaamilaisten ja ranskalaisten taiteilijoiden renessanssimaalauksia. Tanssisalit ja musiikkihuoneet on koristeltu veistoksilla, ja seinät on koristeltu punaisella brokadilla. Rembrandtin, van Eyckin ja muiden flaamilaisten taiteilijoiden maalausten lisäksi kirjastossa on näytteitä, jotka puolisot ovat tuoneet Egyptistä. Italialainen sali on koristeltu puolisoiden rakastamien italialaisten taiteilijoiden maalauksilla. Kokoelman helmi on Botticellin maalaus "Madonna ja lapsi".
Mineralogiamuseo
Se avattiin vuonna 1794 National Mining Schoolissa. R. Gayui osallistui sen luomiseen. Ensimmäiset näyttelyt perustuivat kokoelmiin yksityisistä kokoelmista, jotka keräsivät tunnetut ranskalaiset mineralogit. 1800-luvun alussa hän muutti Vendomen kartanoon. Koko vuosisadan ajan kokoelmaa on täydennetty yksityisistä kokoelmista ja näytteistä, jotka on tuotu geologisista tutkimusmatkoista ja kaivostoiminnoista ympäri maailmaa. Nykyään rahastoissa on yli 100 tuhatta näytteilleasettajaa. Noin 4 tuhatta on jatkuvasti esillä. On olemassa laaja valikoima jalokiviä, meteoriitteja ja muita maapallon ulkopuolisia mineraaleja.
Erilliset huoneet on omistettu mineralogian historialle ja Ranskan erinomaisille geologeille. Interaktiivisen järjestelmän avulla voit saada lisätietoja kustakin kivestä. Hallin L näyttelyt on omistettu korujen valmistuksen historiaan Ranskassa. Kruunattujen henkilöiden jalokiviä pidetään täällä: aseita, rannekoruja, tiarasia ja muita koristeita. Erillinen huone on omistettu keinotekoisille mineraaleille, samoin kuin asteroidille ja meteoriiteille, mukaan lukien Saharasta vuonna 2014 löydetty valtava Marsin meteoriitti.
Käytä kiwitaxin palveluja ja lentokentällä määritettynä aikana kuljettaja odottaa sinua, auttaa matkatavaroiden kanssa ja vie sinut nopeasti hotelliin. Saatavilla on useita autoluokkia - taloudellisesta 19-paikkaiseen pikkubussiin. Hinta on kiinteä, eikä se riipu matkustajien lukumäärästä ja osoitteesta Pariisissa. Taksi lentokentältä / lentokentälle on kätevä ja mukava tapa päästä määränpäähän.
