Jokaiselle aikakaudelle on ominaista jokin uusi suunta taiteessa, arkkitehtuurissa, maalauksessa, jättäen taakseen eräänlaiset mestariteokset monumentit taiteiden, musiikkiteosten, ainutlaatuisten rakennusten muodossa. Tällainen 1900-luvun dekonstruktivismin arkkitehtuurin mestariteos on Guggenheim-museo Espanjan Bilbaon kaupungissa.
Museo on nimetty kuuluisalle amerikkalaiselle hyväntekijälle, New Yorkin modernin taiteen museon perustajalle, joka rakastaa abstraktia taidetta ja panostaa sen kehittämiseen. Salomon Robert Guggenheim syntyi juutalaisessa perheessä, jonka pää muutti Sveitsistä Amerikkaan ja josta tuli siellä menestyvä teollisuusmies ja kauppias. Neljännen poikansa taloudellinen tilanne antoi hänelle mahdollisuuden hankkia suuri kokoelma abstraktia taidetta ja avata museo.
Bilbaossa avattu Guggenheim-museo on pohjimmiltaan New Yorkin haara, mutta se erottuu sen epätavallisesta modernistisesta suunnittelusta, jonka on suunnitellut arkkitehti Frank Gehry, joka tunnetaan Amerikassa ja Kanadassa ultramodernista projektistaan. Vuonna 1997 avattua museon rakennusta voidaan kutsua alkuperäisimmäksi abstrakcionismin ja dekonstruktivismin ideoiden toteutukseksi 1900-luvun arkkitehtuurissa.
Museoarkkitehtuuri
Rakennus, joka on muodoltaan kaukana tavanomaisista standardeista, muistuttaa ulkoisesti jonkinlaista valtavaa ulkomaalaisalusta, joka on varustettu monimutkaisilla, ulkomailla näyttävillä yksityiskohdilla. Museo sijaitsee Nervion-joen rannalla, heijastuu rauhallisissa vesissä sen surrealistisilla muodoilla ja muuttuu siitä vielä salaperäisemmäksi ja upeammaksi.
Rakennuksen keskiosa näyttää pudottavalta artisokka-kukalta, ja pitkät siipipaviljongit, jotka poikkeavat eri suuntiin, muistuttavat terälehtiä. Titanium-laatoilla peitetyt seinät, jotka kimaltelevat auringossa, lisäävät espanjalaisen joen rannalle laskeutuneen kosmisesti epämaallisen rakenteen vaikutusta. Metalliholkkien taipumien näennäisellä kaaoksella on "valon kiinnipitämisen" tehtävä, joten jopa synkimmällä säällä avantgardirakennus näyttää säteilevästi juhlalliselta. Se on yhtä hämmästyttävän kaunis sini-violetin iltataivaan ja jokiveden taustalla, mikä heijastaa ainutlaatuisen rakenteen hämmästyttäviä muotoja.
Epätavalliset veistokset
Joen puolelta on jalankulkijoiden kaareva puolikaarinen silta, jota pitkin voit kävellä tutustuaksesi museon rakennukseen, nousta valtavaan hämähäkin metalliveistokseen, jolla on uskomattoman pitkät "jalat". Tämän veistoksen kirjoittaja Louise Bourgeois yritti luultavasti ilmaista ajatuksen hyönteisten roolista planeetallamme, osoittaa vahvan ihmisen riippuvuuden pienestä hyönteisestä: "tassun vieressä seisovan henkilön hahmo" ”Näyttää olevan pieni lelu.
Museon edessä on toinen hämmästyttävä 13-metrinen "veistos" kukkapennusta, jonka on valmistanut amerikkalainen taiteilija Koons. Alkuperäinen hahmo sopii parhaiten sellaisen poikkeuksellisen rakennuksen koristeluun kuin Gaggenheim-museo. Meidän on kunnioitettava veistoksen tekijää ja kukanviljelijöitä, jotka huolehtivat pentun kukka-takista. Orgaanisesti valitut sävyt luovat erittäin söpön ilmeen söpö terrieri-pentun jättiläiskuvasta.
Ihailtava tulppaanien ulkoasennus, joka on valmistettu hienovaraisesti teräksestä ja päällystetty kiiltävällä, erivärisellä maalilla: ne näyttävät myös olevan ulkoavaruudesta. Lasi siniharmaista palloista kudottu abstrakti seppele näyttää lumoavalta spektaakkelilta.
Museon näyttelyt
Taiteessa on laajasti esitetty abstraktimodernististen suuntausten esineitä temaattisissa hallissa. Futurismin ja abstrakcionismin salissa voit nähdä Kandinskyn, Malevichin, Marinettin, Boccionin, Russolon ja nykyajan futuristitaiteilijoiden teoksia.
Surrealismin salissa voi tutustua Salvador Dalin maailman mestariteoksiin; kubismin salissa esitellään Picasson parhaiden teosten ohella monia installaatioita ja maalauksia nykyaikaisista kubisteista. Mielenkiintoisia näyttelyitä ovat avantgarditaiteilija Richard Seryn teräsveistokset, jotka esittivät teknologisen kehityksen rohkeita ideoita yhdessä kuvan ei-objektiivisen taiteellisuuden kanssa.
Perinteisten teosten joukossa, joihin voit koskettaa, on paljon kaikenlaisia sähköisessä muodossa tehtyjä installaatioita ja maalauksia, jotka toisinaan herättävät mielikuvituksen elektronisten kuvien rajattomilla mahdollisuuksilla.
Jokaisessa museon kulmassa on ajatus abstraktista avantgardista, joka laajentaa nykytaiteen rajoja ja pyrkii pysymään mukana tieteen ja tekniikan kehityksessä, joka joka päivä tarjoaa omat yllätyksensä. Museon salit ja sisäpiha eivät ole koskaan tyhjiä: tuhannet turistit tulevat tänne loputtomassa virrassa katsomaan modernin arkkitehtuurin todellista ihmeä läheltä.
Missä maassa on parempi vierailla? Italiassa tai Espanjassa? - artikkelimme vastaa kaikkiin kysymyksiin.
