Marmoripalatsi Pietarissa

Maailman monien arkkitehtonisten ja historiallisten muistomerkkien joukossa on erityisiä monumentteja, jotka ilmentävät kokonaisen kerroksen arkkitehtonisia suuntauksia, menneiden vuosisatojen kuuluisien henkilöiden nimiä ja kohtaloita. Silmiinpistävä esimerkki tästä on Pietarin marmoripalatsi - valtava majesteettinen rakenne, todellinen "marmorisatu". Nyt se on yksi "pohjoisen Venetsian" kuuluisimmista turistikohteista, ja se on silmiinpistävä sen suuruudella, loistolla ja koristeellisuudella. Palatsin rikkain historia, joka liittyy Romanovien kuninkaalliseen dynastiaan, ei voi muuta kuin innostaa ja kiinnostaa 2000-luvun ihmisiä.

Rakennushistoria

Ajatus palatsin rakentamisesta tuli Katariina II: lle, kun hän päätti kiittää suosikki kreivi G.Orlovia hänen kumppanuudestaan ​​valtion asioissa ja hänen roolistaan ​​keisarinnan valtaistuimelle nousussa. Pietari I: n hallituskaudella tämä paikka oli postitoimiston rakennus, joka myöhemmin paloi 1700-luvun ensimmäisellä puoliskolla. Täällä, Nevan rantakadulla, kuuluisan italialaisen arkkitehdin A. Rinaldin tulevan arkkitehtonisen mestariteoksen rakentaminen aloitettiin 10. lokakuuta 1768.

Rakentamisen monimutkaisuus

17 vuotta (1768-85) arkkitehtien (Rinaldi ja Egorov), kuvanveistäjien, vapaamuurareiden ja veistäjien huolellisesta työstä käytettiin hämmästyttävän rakennuksen luomiseen. Vaikealla rakennustyömaalla Rinaldin ei tarvinnut vain tarkkailla punaista viivaa muiden palatsin penkereelle päin olevien rakennusten mukaisesti, vaan myös saavuttaa palatsin harmoninen "sopivuus" heidän yhteiselle rivilleen.

Siksi rakennusmateriaaliksi valittiin graniitti, jolla penger koristettiin, ja rakennuksesta tuli sen luonnollinen jatko. Melkein ennen rakentamisen päättymistä Rinaldi loukkaantui vakavasti telineiltä putoamisen jälkeen ja lähti Venäjältä. Catherine tuli toistuvasti katsomaan, kuinka palatsin rakentaminen eteni, ja jakoi henkilökohtaisesti palkintoja työntekijöille.

Jälleenrakentaminen

Neuvostoliiton aikoina VILenin-museo järjestettiin Marmoripalatsiin, ja rakennemuutoksen jälkeen rakennus siirrettiin Venäjän museolle, jonka aloitteesta tehtiin laajamittainen jälleenrakennus, joka palautti sisätilan edellisen ilmeen. palatsin tilojen sisätilat. Taideasiantuntijat, taiteilijat ja kuvanveistäjät tajuavat arkkitehtuurin todellisen mestariteoksen korvaamattoman arvon, ja he asettavat itselleen tavoitteen palauttaa palatsin sisätilojen vertaansa vailla oleva aitous. Maan talousarviosta kohdennettiin jälleenrakennuksen ensimmäiseen vaiheeseen yli 150 miljoonaa ruplaa; kunnostustyöt tehtiin huolellisesti ja huolellisesti.

Restaurointivaiheet

Alussa rekonstruoitiin 4 seremoniaa, joissa V.Lenin-museon näyttelyt olivat (viimeksi mainitut löysivät paikkansa muissa museoissa). Kokeneet restauroijat ovat yrittäneet "elvyttää" ainutlaatuisen Rinaldi-parketin (15 puulajia), ilmeikkäät stukkotuotteet meriteeman sisustuksesta: ankkurit, delfiinit, merihevoset, laivasiluetit, jotka on luotu uudelleen 1800-luvun piirustusten mukaan. . "Vihreän" parketin palauttamista 7 puulajista voidaan kutsua todelliseksi kunnostamisen ihmeeksi.

Seinämaalaukset herätettiin eloon olohuoneessa ja sisätilojen edellinen ilme herätettiin kokonaan. Banner-salissa holvin muotoiltu sisustus uudistettiin, keinotekoinen marmori puhdistettiin maalista ja parketti asetettiin uudelleen alkuperäisessä muodossaan. Rotundassa tehtiin huolellisesti monimutkaista työtä tulisijojen rekonstruoimiseksi, seinien keinotekoisen marmoripäällysteen puhdistamiseksi ja tyypin asettavan parketin palauttamiseksi. Kuuluisan rakennuksen kunnostaminen kesti yli kaksi vuosikymmentä, mutta työ jatkuu.

Arkkitehtuuri ja sisätilat

Marmoripalatsi on todellinen esimerkki varhaisen klassismin arkkitehtuurista, jonka piirteet ilmenivät selvästi monumentaalisen rakenteen ulkonäössä. Arkkitehtonisten viivojen vakavuus, massiivinen lujuus, ikkunoiden selkeä symmetria, levyt, 3-kerroksisen kivi "jättiläisen" loistava loisto tekevät rakennuksesta todellisen klassisen arkkitehtuurin. Kun katsot Marmoripalatsin majesteettista rakennusta, näyttää siltä, ​​että se on pysynyt ikuisesti Nevan rannalla ja seisoo vielä monien vuosisatojen ajan.

Sisustus

Tilojen ulkoasu, ulkoiset ja sisäiset sisätilat säilyvät pääosin myös klassisissa perinteissä: pääportaikko, edessä oleva vastaanotto, seremoniasalit. Eri sävyjen marmori oli tärkein viimeistelymateriaali sekä sisällä että ulkopuolella. Palatsin tiloihin on asennettu monia symbolisia veistoksia ja barreljeefeja. 1800-luvun jälleenrakennuksen aikana (1844–49) toisen kerroksen salien sisustus sisustettiin kuitenkin uuden arkkitehtuurin - eklektismin - hengessä, jota arkkitehti-restauroija A. ihaili. Bryullov. Salien koristelu täydennettiin upeilla kullatulla pronssilla sisustetuilla kattokruunuilla, kristalliriipuksilla, stukkikoristeet vaihdettiin ja kullattiin, Torellin kuuluisa kattolamppu "Amor ja psyyke" siirrettiin.

Julkisivut

Palatsin epäilemättä taiteellinen ja arkkitehtoninen arvo on sen ainutlaatuiset julkisivut, jotka ovat luonnonkiven (graniitti ja marmori) edessä ja jotka ovat säilyneet tähän päivään saakka lähes koskemattomana. Palatsin sisustus sai eri laatujen ja sävyjen marmorin intensiivisen käytön nimensä. Rinaldin värimaailma ja moitteeton taiteellinen maku julkisivujen suunnittelussa olivat enemmän kuin onnistuneita: 1. kerroksen julkisivua peittävä tummanpunainen graniitti loi jalustan ulkonäön seuraaville kahdelle kerrokselle vaaleanharmaiden sävyjen graniitin kanssa. . Keskimmäiset julkisivut on koristeltu parvekkeilla, joissa on marmorikaiteet ja kullatut pronssipylväät.

Korintin järjestys

Yhdistävänä elementtinä 2. ja 3. kerroksessa Rinaldi käytti korinttilaisten rakennusten arkkitehtonista tyyliä. Siro pilasteri ja korinttilainen pylväs, rytmisesti vuorotellen ikkuna-aukkojen kanssa, on veistetty vaaleanpunaisesta marmorista (Tivdian), pääkaupungit ja muut elementit on valmistettu valkoisesta marmorista. Harmaasta marmorista (Ruskeala) veistetystä koristeesta ikkunakehyksissä on tullut upea sisustus. Ikkunoiden välit ovat täynnä kohokuvioituja valkoisesta marmorista tehtyjä seppeleitä. Palatsin koko ullakolla on sisustettu harmaasta dolomiitista valmistettuja "maljakoita".

Julkisivujen veistoksellinen koristelu

Keski-itäinen julkisivu, "katsottu" etupihalle, on koristeltu veistoksellisilla koristeilla. Sitä kruunaa yläosassa kellopaviljonki marmorimaljakoiden muodossa, joihin on asennettu soittokellot (uudelleenrakennuksen aikana). Paviljongin molemmin puolin on marmoripatsaita, joiden allegorinen merkitys on "Anteliaisuus" ja "Uskollisuus". Pääsisäänkäynnillä on keisari Aleksanteri III: n monumentaalinen patsas, joka kuvaa häntä hevosella (kuvanveistäjä P. Trubetskoyn mestariteos), joka on siirretty tänne Venäjän museon säilöistä.

Marmorisali

Yksi tärkeimmistä seremoniasaleista - marmori, jossa seinien ja kattojen koriste on säilynyt melkein aitoina, on ainutlaatuinen esimerkki luonnonkiven ja luonnonpuun käytöstä sisätiloissa. Bryullovin jälleenrakennuksen jälkeen 1-kerroksisen salin tiloista tuli 2-tasoisia, mikä antoi sille suurenmoisuuden. Valaistus ylhäältä 2. kerroksen ikkunoista loi tilallisen ilmavuuden. Salin seinät ovat erityisesti Italiasta tuotujen ja erilaisten ja -väristen kotimaisten marmorien edessä.

Seinäkoriste

Harmoninen yhdistelmä marmorivärejä seinäkoristelussa ei voi muuta kuin hämmästyttää kävijöitä. Ja korinttilaisten tyyli osoittaa täydellisesti tämän todella korvaamattoman materiaalin (marmori) edut.Vaaleanpunaiset marmoripilasterit, joissa on kullatut pronssiset pääkaupungit ja jalustat, lepäävät seinät kehystävässä sokkelissa. Sokkelin jakavat paneelit on valmistettu haalistuneesta vihreästä marmorista, joka toimitetaan Italiasta ja koristeltu harmaiden maljakoiden reliefikuvilla. Jotkut koriste-elementit on valmistettu lapis lazulista.

Veistoksellinen sisustus

Kuuluisat venäläiset ja italialaiset kuvanveistäjät loivat erittäin taiteellisia veistoksia. Seinien pituudelta löytyy F. Shubinin ja A. Vallin tekemiä "uhrauksia" koskevia pyöreitä barreljefejä (14). Ovien yläpuolella oleva tila on täynnä tyylikästä koristeellista koostumusta (Shubin). Länsiseinän koristelu - 2 hämmästyttävän taiteellista, ilmeikkäitä barreljefiä, jotka perustuvat roomalaiseen mytologiaan (M.Kozlovsky).

Pääportaikko

Tarvittava osa klassista arkkitehtuuria - useista värillisistä marmoreista luotu pääportaikko on pitkälti säilyttänyt alkuperäisen ulkonäön. Pohjimmiltaan portaiden luomisessa käytettiin Uralin vuorten hopeanharmaata marmoria, portaat valmistettiin vihertävän hopeasta (amulettiväri) hiekkakivestä ja bareljeefit ja veistokset valmistettiin valkoisesta kreikkalaisesta marmorista. Kaikkia, jotka alkavat kiivetä portaita, "tervehtii" veistoksellinen muotokuva Rinaldista - merkki kreivi Orlovin kiitollisuudesta ja rohkaisusta arkkitehdille (kirjailija tuntematon).

Taiteellinen allegoria 1. kerroksen suunnittelussa

Portaikon pääkoriste-elementti on veistoksia, joilla on allegorinen merkitys. Kaikki ne ovat ainutlaatuisia ainoana jäljellä olevana esimerkkinä 1700-luvun allegorisesta veistoksesta Pietarissa. Neljä marmorikuorilla reunustettua kuoppaa 1. kerroksessa on merkitty patsailla naishahmoina, jotka symboloivat kellonajan muutosta: Yö pöllön hahmolla (tekijä tuntematon); Aamu (jumalatar Aurora aurinkolevyllä); Keskipäivä (nuoli - auringon säde aurinkokellolla) Ilta on kuvattu Dianan - metsästyksen jumalattaren - kuvassa. Kaikki 3 patsasta ovat epäilemättä mestariteoksia F.Subinista.

Yläkerrojen veistokset

2. ja 3. kerroksen markkinarakot on koristeltu kahdella patsaalla, jotka ilmentävät kausipäivänseisauspäiviä: kevätpäiväntasauksen (naisen hahmo kukilla kädessä ja Oinasmerkki jaloillaan) ja syksyntasauksen - miehen hahmo, jolla on irtotavarana rypäleenippu. Kolmannen kerroksen aluetta kruunaa veistoskuvat, jotka symboloivat neljää perus hyveitä: oikeudenmukaisuutta, Hengen voimaa, varovaisuutta ja maltillisuutta.

Vastaanotto edessä

Klassisten kaanonien mukaan palatsin päähalli on päävastaanotto, joka on yksi Nevskaya-sviitin salisarjoista. Täällä ja pääportaikossa on säilynyt aitoja, historiallisesti ja kulttuurisesti arvokkaita design-elementtejä.

Pylväikkö

8 saraketta, jotka on veistetty kotimaisesta Serdobolskin graniitista ja jotka on tuotu Ladogan saarilta, antavat salille monumentaalisen majesteettisuuden. Monoliittisten pylväiden harmaat-mustat marmorisävyt luovat juhlallisen ja virallisen taustan, joka herättää kunnioitusta palatsin omistajaa kohtaan. Pylväiden täydellinen kiillotus todistaa vapaamuurarien valtavasta huolellisesta työstä.

Etupaneelin sisustus

Alkuperäiset stukkokuviot, jotka koristavat katto holvia, ovat ihailtavia. Restauraattorit ovat puhdistaneet ja kullanneet sisustuksen. Monissa osissa lattiaa on säilynyt fragmentteja 1700-luvun parkettilattioista. arvokkaista puulajeista (parkettilattian korkea taito on hämmästyttävää). Vuoden 2015 kunnostuksen seurauksena marmorilla päällystetyt takat, ovilehdet ja kullattu pronssikruunu palautettiin.

Kaksikerroksinen sali

Pinta-alaltaan suurin huone, Marmorisali, tuli "kaksinkertaiseksi" 1800-luvun jälleenrakennuksen aikana, kun A. Bryullovin määräyksellä katto nostettiin yhtä kerrosta korkeammaksi. Kahden kerroksen ikkunoista valaistu sali sai majesteettisen loiston, sai uuden uusgoottilaistyylisen sisustuksen ja sitä alettiin kutsua goottilaiseksi tai valkoiseksi. Siihen oli asennettu urut, ja järjestettiin musiikki- ja tanssi-iltoja.

Bryullovin jälleenrakentaminen

Koko hallin alue jaettiin kolmeen osaan, kattotuulien tukemiseen asennetuilla tuilla. "Ohjaimet" ohuista (goottilaisista) pylväistä, jotka lepäävät tuulettimena holvia vasten, toimivat koristeeksi tuille. Eteläisten ovien aukkojen sivuille sijoitettiin marmoripylväät veistoksellisilla kuvilla venäläisistä sotureista. Keskimmäistä seiniä koristeli ylellinen marmoritakka, sisäänrakennetulla peilillä, kehystetty kullatulla veistetyllä kehyksellä.

Moderni restaurointi

Valkoisen salin monimutkainen kunnostus kesti yli vuoden, jonka aikana he yrittivät palauttaa sen entiseen ulkonäköönsä, jonka kerran loi Bryullov. Paljon työtä oli tehtävä upotetun parketin rekonstruoinnissa, joka on ainutlaatuinen muotoilultaan ja puun monimuotoisuudeltaan. Venäläisten ritarien patsaiden, stukkakoristeiden katon koristeiden, veistoksellisten kuvien kahdenpäisten kotkien "ylösnousemuksesta" tehtiin perusteellinen taiteellinen työ. Upeat pronssiset kattokruunut ja kynttilät loistivat jälleen kultautumisesta, "toisen valon" itäiset ikkunat kääntyivät auki.

Kreikan galleria

Valkoisen salin pohjoispuolella on taidegalleria, nimeltään "kreikkalainen", koska sen seinät on koristeltu keinotekoisella kreikkalaisella marmorilla. Muuten Katariinan elämässä tätä salia kutsuttiin tsaarin suosikin muistoksi Orlovskiksi, joka ei nähnyt palatsin rakentamisen loppuunsaattamista.

Gallerian sisustus

Kuten muissakin palatsin tiloissa, katon erittäin taiteellista stukkikoristetta käytettiin laajalti gallerian sisustuksessa. Lattia on peitetty monimutkaisilla parketeilla, jotka sisältävät erityyppisiä kalliita puita (2000-luvun jälleenrakennuksen jälkeen se kunnostettiin kokonaan). Keinotekoisella marmorilla päällystetyt seinät ovat palanneet entiseen ulkonäköönsä. Kunnostetut ylelliset kullatut pronssikruunut sopivat harmonisesti sisustuksen ulkonäköön.

Gallerian taiteellinen sisältö

Tärkeimmät koristeet ja korvaamattomat harvinaisuudet ovat renessanssin (206 kankaasta) suurten taiteilijoiden Raphaelin, Titianin, Rembrandtin ja monien muiden maalauksia. Muotokuvahuoneessa kunniapaikalla oli muotokuvia Orlovin veljistä, jotka istuivat hevosilla. Esitettiin muotokuvat (91) kaikista Romanov-perheen kuninkaallisista henkilöistä ja Katariinan aikakauden Euroopan hallitsevista hallitsijoista.

Talvipuutarha

Terassilla sijaitsevan riippuvan puutarhan paikalle Bryullov-jälleenrakennuksen aikana (1800-luku) järjestettiin talvipuutarha, jossa yhdistettiin 2. ja 3. kerroksen tila. Katto holvin tukena keskelle ja valurautojen puolipylväiden molemmille puolille asennettiin voimakkaat valurautapylväät, joihin holvikaaren päät lepäävät. Huone on jaettu kahteen osaan - puutarhaan ja kukkapuutarhaan.

Talvipuutarhan koristelu

Kolmannen kerroksen teräskatto on kohokuvioitu caissons, ja holvikaaret on koristeltu koristeellisella sisustuksella. Puutarhan itäseinää koristaa upea miniparveke, joka on aidattu harjata taotulla ristikolla (kunnostettu restauroinnin jälkeen). Puutarhan keskellä on upea marmorilähde (3 kulhoa), joka kohoaa kivilattian mosaiikkimattoon. Kolme taitetta massiivisesta lasiovesta, jossa on monimutkainen puukoriste, on luotu huolellisesti uudelleen; kukkapuutarhaan rakennettiin vanhojen piirustusten mukaan marmorinen peilitakka.

Suurherttua Konstantin Konstantinovichin henkilökohtaiset huoneistot

Vuoteen 1998 saakka prinssi Constantinenin yksityiset kamarit olivat suljettuja yleisölle, nyt hänen toimistonsa, kirjastonsa, musiikkitilat ja yksityiset huoneet sekä rukoushuone ovat avoinna vierailulle. Huoneistot tulivat prinssin omaisuudeksi hänen 18-vuotispäivänsä aattona, jossa hän asui perheensä kanssa kuolemaansa saakka (1915). Koska hän oli monipuolinen persoonallisuus, vailla runollista lahjakkuutta, hän teki tutkimuksesta (täysin säilyneestä) ja kirjastosta kammioidensa päähuoneet.

Toimiston järjestely

Luonnonpuuta ja nahkaa käytetään pääasiassa toimiston sisustuksessa. Seinät, jotka on koristeltu erittäin taiteellisilla kankailla ja muotokuvilla, on peitetty kullatulla nahkatapetilla, joka on kuvattu kuninkaallisilla vaakunoilla.Katto on päällystetty mahonkilla, huonekalut on valmistettu erilaisista puulajeista ja tammilattia. Prinssin nojatuoli, joka lepää etuosan "jaloilla" kullattujen joutseniden muodossa korotetuilla siivillä, on erityinen harvinaisuus tutkimuksessa.

Huoneistojen muut huoneet

Muiden huoneiden sisätiloissa puu on myös suunnittelussa. Omistaja oli erityisen kiinnostunut musikaalisesta "goottilaisesta" olohuoneesta, joka on sisustettu epätavallisen viehättävään goottilaiseen tyyliin. Puupohjaisilla paneeleilla on alaosa ja liimattu harmaalla nahkatapetilla, jossa on kullattu koriste. Tyylikäs paneeliin asennettu goottilaisen temppelin malli koristaa olohuoneen yhtä seinää. Antiikki musta lakattu flyygeli symboloi huoneen tarkoitusta.

Omistajat

Marmoripalatsin ajan ja olosuhteiden sanelema omistajanvaihto voidaan järjestää symboliseen riviin.

Palatsin ensimmäinen omistaja - kenraaliadjutantti Catherine G.Orlovin läheisin suosikki, monien muiden rotujen ja tittelien omistaja, tuli palatsin omistajaksi ennen sen virallista avaamista 2 vuotta (kuoli vuonna 1783).

• Toinen omistaja, Katariinan pojanpoika Konstantin Pavlovich, oli palatsin omistaja vuoteen 1831 saakka. Lisäksi vuosina 1797-98 rakennus luovutettiin viimeisen puolalaisen kuninkaan S.A.Poniatowskin kotiin, joka kuoli yhtäkkiä vuonna 1798).
• Kolmas omistaja, toinen keisarinnan pojanpoika, Konstantin Nikolaevich, sai palatsin vuonna 1832, kun hän oli 5-vuotias. Siihen asti, kunnes prinssi oli täysi-ikäinen, rakennuksessa asui lukuisia tuomioistuinmiehiä. Palatsin omistajaksi tullessaan prinssin vaimo, hänen kanssaan oli suurherttuatar Alexandra Iosifovna, aikansa kirkas erinomainen persoonallisuus. K.N.: n (1827-92) elämässä palatsia kutsuttiin Konstantinovskiksi.
• Neljäs omistaja oli Katarina I: n seuraava pojanpoika - kruununprinssi Konstantin Konstantinovich, joka omisti rakennuksen vuoteen 1915 asti, mikä teki palatsista eräänlaisen taiteen temppelin. Draamaesityksiä pidettiin upeissa salissa, suurten muusikoiden ja säveltäjien musiikkikonsertteja, kirjailijoiden ja runoilijoiden luovia kokouksia.

Näyttelyt ja näyttelyt

Neuvostoliiton aikoina V.I: n keskusmuseon sivuliike järjestettiin useisiin marmoripalatsin saliin, mikä oli ensimmäinen esimerkki arkkitehtonisen muistomerkin käytöstä uudessa, yhteiskunnan tarpeita vastaavassa ominaisuudessa. Tilojen jälleenrakennustyötä valvoi arkkitehti N. Lansere, ja museo avattiin vuonna 1937, joka oli valitettavasti ikimuistoinen maalle. Museon näyttelyt tutustuttivat vierailijat yksityiskohtaisesti proletariaatin johtajan elämään ja vallankumoukselliseen toimintaan.

Moderni käsite - taiteen propaganda

Nykyään pohjoisen pääkaupungin kaunein rakennus, joka on siirretty Venäjän museolle, on keskus, jossa näytetään venäläisen taiteen ja maailman suuntausten teoksia. Täällä pysyvien ja väliaikaisten näyttelyiden ja näyttelyiden kautta maalaus-, veistos- ja muut tyylilajit ovat laajasti edustettuina. Useita temaattisia näyttelyitä järjestetään säännöllisesti:

• Rzhevsky-veljien kokoelma (grafiikan, maalauksen, kuvanveiston, taideteollisuuden esineiden mestariteokset - vain 503 kohdetta).
• Konstantin Romanov on hopeaajan runoilija (opintonsa ja musiikkihuoneensa aidossa ympäristössä).
• Ludwig-museo (saksalaisen klassisen taiteen teoksia 19-21-luvulta).
• Saksalaisten kuvanveistäjien E. Barlachin ja K. Kollwitzin vuoropuhelu venäläisten aikalaisten kanssa (220 modernistien ja venäläisten mestareiden teosten).

Lisäksi järjestetään jatkuvasti maailman taidetta esitteleviä väliaikaisia ​​näyttelyitä.

Legendat ja perinteet

Kuten kaikki merkittävät arkkitehtoniset monumentit, Marmoripalatsin historiaa ympäröivät myytit. Eräässä legendassa sanotaan, että kun perusta pantiin, muurattiin laatikko, joka täytettiin reunaan asti kuninkaallisilla kolikoilla. Vaikka tästä ei ole tarkkaa tietoa, huhut salaperäisestä laatikosta elävät edelleen. On legenda siitä, miksi keisarinna vei Konstantin Pavlovichille esitetyn palatsin. Väitetään siitä, että hän 16-vuotiaana ampui eläviä rotteja tykistä pelotellen nuorta vaimoaan. Yksi legendoista kertoo salaisesta ovesta, jonka läpi Catherine tuli tapaamaan Orlovia, kun palatsia oli vielä rakenteilla.

Missä se on ja miten sinne pääsee

Pietarin historiallista keskustaa koristava monumentaalinen rakennus sijaitsee osoitteessa

Pietari, st. Millionnaja, N 5/1 tai Palatsin penger, 6.

Marmoripalatsi Pietarissa kartalla